David Lowery révèle les cinq films qui ont influencé sa création de The Green Knight, dont Dracula, Willow et The Dark Crystal de Bram Stoker
Le chevalier vertle réalisateur de , David Lowery, s’est ouvert sur cinq films qui ont grandement inspiré sa réimagination de la légende arthurienne du 14ème siècle, Sir Gauvain et le chevalier vert. Le chevalier vert raconte l’histoire du neveu têtu du roi Arthur Gauvain (Dev Patel) alors qu’il entreprend une quête pour affronter le chevalier vert titulaire, présenté ici comme une gigantesque créature ressemblant à un arbre interprétée par Ralph Ineson. L’histoire est peut-être l’une des légendes arthuriennes les plus connues et a été adaptée à plusieurs reprises au fil des ans, Lowery s’efforçant de créer quelque chose de complètement différent avec son adaptation.
Lowery précédemment dirigé Le vieil homme et le pistolet et Une histoire de fantôme, tous deux ont été acclamés par la critique à leur sortie. Les deux ont montré beaucoup de savoir-faire et de soin de la part du réalisateur, tout en portant clairement les influences du réalisateur sur leurs manches. Cet artisanat et ces soins se sont poursuivis avec Le chevalier vert car Lowery a passé six mois à rééditer le montage final du film pendant la pandémie, tandis que sa sortie a été retardée, afin de mieux correspondre à sa vision.
Parler dans le cadre de Sélection d’invités d’Alamo Drafthouse programme, Lowery a révélé un assortiment éclectique de films qui ont été « inspirations essentielles lors de la planification et de la production de The Green Knight ». Tel que rapporté par CinemaBlend, Plus bas cité Le cristal noir, Dracula de Bram Stoker, La passion de Jeanne d’Arc, Marie-Antoinette, et saule comme influences clés qu’il a gardées à l’esprit lors de la réalisation du film. Avec certains d’entre eux, il est facile de voir où Lowery a puisé son inspiration. Il a cité qu’une grande partie de sa cinématographie utilisée dans Le chevalier vert tiré de Jeanne d’Arc. Il a noté que le film de 1928 utilisé “jeDes décors incroyables de la France médiévale… pourtant [Carl Theodore Dreyer] a choisi de les ignorer largement jusqu’au point culminant du film, et de raconter l’histoire entièrement en gros plans”, quelque chose qu’il a choisi d’imiter. De même avec Cristal noir il a déclaré que le film capturait le « sens de ce que signifie partir en quête… partir dans des régions inconnues » qui a également voulu dépeindre comme Gauvain entreprend son voyage.
Dracula de Bram Stoker : “Le film est incroyable sur le plan visuel, l’incroyable conception de la production de Thomas E. Sanders et le costume conçu par Eiko Ishioka sont frappants dès le début, mais les techniques utilisées par Coppola pour raconter l’histoire sont encore plus impressionnantes. a tout utilisé et l’évier de la cuisine et a tout jeté dans un mixeur pour faire ce que je pense être l’un des films les plus techniquement accomplis de toute sa carrière.”
Le cristal noir : “Le film est incroyable sur le plan visuel, l’incroyable conception de la production de Thomas E. Sanders et le costume conçu par Eiko Ishioka frappent dès le début, mais les techniques utilisées par Coppola pour raconter l’histoire sont encore plus impressionnantes. Il a vraiment tout utilisé et l’évier de la cuisine et a tout jeté dans un mixeur pour faire ce que je pense être l’un des films les plus techniquement accomplis de toute sa carrière.”
La Passion de Jeanne d’Arc : “L’une des anecdotes que j’aime dans ce film est qu’ils ont construit ces incroyables décors de la France médiévale – aucune dépense n’a été épargnée pour construire les décors de ce film, et pourtant Dreyer a choisi de les ignorer largement jusqu’à l’apogée du film , et de raconter l’histoire entièrement en gros plans. Et ces gros plans ne ressemblent à aucun gros plan que vous ayez jamais vu au cinéma. Et quand nous faisions The Green Knight, j’ai souvent été réconforté par le fait que nous avions Nous avons construit ces décors géants nous-mêmes et tourné dans des endroits incroyables en Irlande, ce que je devais finalement faire était d’approcher la caméra le plus possible du visage de l’acteur et de regarder l’émotion qui coulait sur leurs visages.”
Marie Antoinette: “J’ai utilisé ce film non pas tant comme un point d’inspiration sur le plan esthétique, mais comme un rappel, que lorsque vous traitez de l’histoire, lorsque vous traitez avec la plus grande partie de l’histoire, ce qui est plus important que d’être historiquement exact, c’est d’être émotionnellement vrai. Et c’est quelque chose que nous portons avec nous lorsque nous avons fait The Green Knight, et c’est l’une des choses que j’aime le plus dans ce que Sofia Coppola a fait avec Marie-Antoinette. »
Saule: “Lorsque j’ai commencé à faire The Green Knight, l’un des ancêtres de tout le film a été que j’ai trouvé toutes mes vieilles figurines Willow dans une boîte dans mon placard. Et je les ai sortis et je me suis dit que ce serait amusant de faire un film fantastique comme Willow. Et me voilà deux ans, trois ans plus tard en ayant fait un. Le chevalier vert n’est pas exactement comme Willow, mais il a le même ADN là-bas, et j’aime penser qu’il y a un peu de parenté entre les deux.”
D’autres sont un peu plus atypiques, notamment celui de Sofia Coppola Marie Antionette. Le directeur n’a pas déclaré que c’était une inspiration sur le plan esthétique, mais il a loué la façon dont le film « les anachronismes tombent ». Pour Lowery, le film a servi de « un rappel, que… lorsque vous traitez avec les largesses de l’histoire, ce qui est plus important que d’être historiquement exact, c’est d’être émotionnellement vrai. » Ce sens de la vérité émotionnelle est quelque chose qui se retrouve certainement dans Le chevalier vert, surtout dans le ton de la vision plus sombre et un peu plus horrifique du réalisateur de la légende arthurienne classique.
Les inspirations semblent certainement avoir aidé Lowery à créer un film visuellement époustouflant. Les premiers avis pour Le chevalier vert ont été extrêmement positifs, faisant l’éloge de la cinématographie et des visuels spectaculaires de Lowery, ainsi que de son ton sombre et d’un autre monde qui remodèle un conte autrement familier en quelque chose de tout à fait unique. De toute évidence, Lowery a pris les meilleures qualités de chacun des films qu’il a cités comme influences et les a associées à sa propre narration magistrale pour créer un véritable festin cinématographique. Le public peut cependant juger par lui-même comme Le chevalier vert est maintenant en salles.
Sources: Maison de tirage d’Alamo ; CinémaBlend